Оскар Клод Моне (1840-1926) - биография, жизнь и творчество художника

Детские годы и молодость

Будущий художник Оскар Клод Моне появился на свет 14 февраля 1840 года в столице Франции. Он был вторым ребенком в семье. Его родители были простыми людьми, к миру искусства никакого отношения не имели. Отец Клод Огюст был бакалейщиком, а мама Луиза Жюстина занималась домашними делами и воспитывала детей.

Когда мальчику исполнилось 5 лет, все семейство перебралось на постоянное место жительство в Нормандию, в город под названием Гавр. Папа мечтал, что сын пойдет по его стопам, станет бакалейщиком и продолжит семейный бизнес, но в планы юноши это не входило.

Как позднее вспоминал сам Моне, он никогда не отличался примерным поведением, любил свободу, поэтому часто пропадал на воде или прибрежных скалах, его захватывали живописные виды побережья. Учился молодой человек крайне неохотно, он считал школу тюрьмой. А преподавателей часто зарисовывал в виде карикатуры, притом в весьма непочтительной форме. В этом жанре он достиг небывалого мастерства, поэтому уже в пятнадцатилетнем возрасте о юном даровании знал весь портовый город.

Именно в этот период он начал получать первые заказы и деньги за них. За свои рисунки молодой человек брал 20 франков, сумма на тот момент весьма внушительная. Вскоре о нем узнал известный пейзажист Эжен Буден. Именно он научил Моне основным приемам живописи. Но отец был категорически против нового увлечения сына и отказался давать деньги на обучение. Впрочем, на стороне будущего художника была тетка, которая заботилась о нем после скоропостижной смерти мамы.

Первые уроки живописи помогли юноше понять, что его истинное признание — это природные пейзажи. Позднее он объявил отцу, что хочет обучаться у известных мастеров в Париже, но тот вновь отказался поддерживать сына материально, хотя на поездку разрешение дал. Клода Моне снова выручила тетка. Заручившись поддержкой учителя и получив от него рекомендательное письмо, молодой человек отправился в столицу.

Некоторое время он работал в студии для бедных художников, набирался опыта. Но в 1861 году его призвали в армию. Службу он проходил в кавалерийских войсках в Алжире. Правда, дань родине он отдавал всего 2 года, хотя должен был 7 лет. Дело в том, что его сразил тиф. Чтобы выкупить племянника, тетка заплатила 3 тыс. франков.

Начало творчества

Клод Моне после выздоровления снова с головой ушел в творчество. Он поступил в университет на факультет искусств. Правда, быстро в нем разочаровался, его не устраивал подход преподавателей к живописи, поэтому он забросил учебу. Но бездельничать молодой человек не стал, он записался в студию, ее владельцем был Шарль Глейр. Именно в этом месте он завел знакомство со многими молодыми художниками, среди них можно выделить:

• Фредерика Базиля;
• Поля Сезанна;
• Альфреда Сислея;
• Огюста Ренуара;
• Камиля Писсаро.

Первая успешная картина Клода Моне — «Завтрак на траве». Это полотно было представлено в 1866 году, на нем была изображена супруга художника Камилла Донсье. Сюжет очень прост: на лесной полянке собралась группа нарядно одетых людей. Но главное отличие этой работы в том, как автор мастерски передал движение воздуха, он усилил его фактурными мазками. Но это произведение так и не было выставлено в салон, так как из-за нехватки денежных средств живописцу пришлось сразу продать его.

Позднее появилось еще несколько картин:

• «Дама в зеленом»;
• «Женщина в саду».

История создания последней очень интересна: мэтру пришлось копать траншею, в которую он помещал двухметровый холст, чтобы поймать нужное освещение. Притом он мог часами ждать идеального света и, только дождавшись, брался за кисточку. Впрочем, критики не очень высоко оценили его творчество, поэтому это полотно также не попало на выставку.

Стиль импрессионизм

Клод Моне стал основоположником нового направления в живописи, которое получило название «импрессионизм». Главной задачей художника, работавшего в этом стиле, было точно прочувствовать и суметь передать сиюминутность момента. У француза это получалось очень хорошо, он уже давно являлся живописцем, поэтому ему не составляло труда изобразить естественную сиюминутную красоту окружающего мира.

В 1869 году мэтр побывал на пленэре, который проходил в Бужевиле. Работы именитых авторов настолько его вдохновили, что он решил изменить свой стиль. Он стал писать не привычным для него смешиванием оттенков, а размашистыми пастозными мазками. Импрессионист все чаще использовал в своем творчестве чистые цвета и особенности светотени. Таким образом и появилось новое новаторское направление в изобразительном искусстве.

После того как началась франко-прусская война, живописец покинул страну, чтобы его не отправили воевать. Служить он не хотел из-за того, что не поддерживал идею Наполеона III. Художник всегда критиковал его политику и считал себя убежденным противником. Он решил обосноваться в Англии. Уже здесь произошла его судьбоносная встреча с Дюран-Рюэлем. Молодой человек работал в галерее, занимался продажей картин. Между ними завязалась крепкая дружба, они стали партнерами на долгие годы. Именно он скупил большинство работ французского импрессиониста.

На тот период его полотна хорошо продавались, поэтому вскоре он приобрел себе небольшой домик на родине. После переезда во Францию он поселился в своем особняке и творил там вплоть до 1878 года. За это время свет увидели несколько полотен автора:

• «Впечатление. Восход солнца»;
• «Натюрморт с яблоками и виноградом»;
• «Дорога из Шайи»;
• «Дуб Бодмера»;
• «Зеленая волна».

Также Моне много трудился над серийными композициями, он запечатлел на своих полотнах лондонские виды, многие соборы, в том числе и Руанский. На его холсте оживали красные маки, благоухали стога сена и многие другие пейзажи.

Переезд в Живерни

Накопив достаточную сумму средств, Моне передал все финансовые вопросы Эрнесту Гошеду, сыну крупного торговца тканями. Правда, на тот момент дела у бизнесмена шли не столь хорошо. Обе семьи объединились и переехали в деревню под названием Ветей. Но жизнь в новом месте не заладилась, практически сразу ушла из жизни любимая супруга живописца, а следом за ней умер и сын. После их похорон он переехал на новое местожительство в Живерни, небольшой поселок на берегу реки Сены, где и продолжил заниматься любимым делом.

В этот же период он увлекся новым занятием: садоводством. Часть накопленных средств он тратил на расширение своего парка, собственноручно высаживал на участке цветы и деревья, при этом длилось это на протяжении 43 лет. Есть и другие интересные факты о Клоде Моне. Например, в его родном городе в одно время с ним родился еще один знаменитый художник со схожей фамилией — это Эдуард Мане. Их картины неоднократно подвергались сравнению, хотя мужчины работали в совершенно разной технике.

В последние годы жизни художник часто работал в своем саду, вдохновляясь растениями, которые взрастил собственными руками. Он всегда стремился достичь совершенства в технике, научиться полностью передавать красоту окружающей среды. В это же время он начал писать картины в новом стиле: пуантилизм. Он одновременно трудился над несколькими полотнами, переходя в зависимости от времени суток от одного холста к другому.

Личная жизнь

Первой официальной супругой великого импрессиониста была Камилла Донсье, которая изображена на портрете «Дама в зеленом». Впрочем, любимая женщина позировала ему для многих других картин. В браке родились двое сыновей, старший Жан Моне 1867 года рождения, а младший Мишель 1878 года.

После смерти жены живописец обратил внимание на Алису Гошеде, они длительное время встречались тайно, так как у девушки уже был муж, после смерти которого они официально узаконили отношения.

В 1911 году не стало и второй жены, а спустя три года ушел из жизни после длительной болезни старший сын художника.

Стоит отметить, что картины французского живописца считаются одними из самых дорогих. Его работы хранятся в самых именитых музеях и галереях. Например, полотно «Парламент в Лондоне» выставлено в Цюрихе в Кустхаусе, а знаменитые «Водяные лилии» были проданы за 43 млн долларов неизвестному лицу.

Импрессионист прожил достаточно долгую и плодотворную жизнь. Он внес неоценимый вклад в культуру. Несмотря на то что он плохо видел, ему было сделано две операции по удалению катаракты, он продолжал творить. Хотя после хирургического вмешательства, у него изменилось цветовосприятие. Дата смерти великого художника 5 декабря 1926 года, он ушел из жизни в возрасте 86 лет. Похоронная процессия была очень скромной, так пожелал сам мэтр. В последний путь его провожали только самые близкие люди.

В его честь был назван кратер, расположенный на Меркурии. Многие его работы можно увидеть в фильмах, например, в «Титанике», есть репродукция на полотно «Водяные лилии».