Скульптор - описание и определение творческой профессии

История возникновения профессии

Описание профессии скульптора следует начать с изучения наиболее интересных и запоминающихся фактов из ее истории. Занятие считается наиболее древним, поскольку ни один специалист не может точно назвать год его появления. Некоторые исследователи и археологи говорят, что приблизительная дата появления первых скульпторов приходится на XXX век до нашей эры. Слово «скульптура» в переводе с латинского означает «вырезать» или «высекать».

Первыми представителями профессии были древние египтяне. Именно на территории Египта появились скульптуры разных форм и размеров, изготовленные по заказу правителей и зажиточных граждан. В то время основную массу скульптур специалисты выполняли с использованием глины и дерева. Металлические творения были не так популярны, а камень сложно поддавался обработке, был тяжелым и непластичным, поэтому его также применяли довольно редко.

Скульптура представляет собой произведение искусства, которое воплощает идеи создателя и позволяет другим оценить его талант, понять значение предмета для автора и мира. Сегодня для создания уникальных предметов человек использует не только глину, но и металл, камень, воск и даже кости крупных животных.

Последний материал считается довольно прочным, позволяет создавать большие и мелкие детали. На протяжении многих веков специалисты в области создания скульптур проходили обучение, отдавали любимому занятию все свободное время, делились знаниями с начинающими мастерами.

Через некоторое время появились школы, в которых каждый желающий мог получить необходимую информацию, проверить свои способности и овладеть базовыми навыками по созданию произведений искусства. Сегодня творческий человек имеет возможность пройти обучение в разных городах России, что облегчает процесс и увеличивает количество тех, кто мечтает сделать скульптуру не просто увлечением, а профессией.

Необходимые качества

Стать скульптором сможет далеко не каждый человек, ведь для этого необходимо обладать определенными качествами и иметь зачатки таланта, быть неординарной личностью. К основным качествам, необходимым представителю этой профессии, относятся следующие:

1. Внимательность, необходимая для того, чтобы держать изображение конечного результата в своих мыслях и не отвлекаться от задуманного. Далеко не каждый человек обладает такими способностями, поэтому лучше заблаговременно понять, стоит ли начинать работу в этом направлении.
2. Усидчивость считается важнейшим качеством, поскольку без нее невозможно создание скульптуры. Существует категория людей, которые не могут оставаться на одном месте даже небольшой промежуток времени, им постоянно необходимо передвигаться и менять обстановку. Такие личности вряд ли смогут несколько часов подряд работать над скульптурой и получать удовольствие от процесса.
3. Терпеливость позволяет создателю не отвлекаться от работы, не паниковать в случае неудачи, быстро и точно исправлять ошибки и продолжать работать с целью получения конечного результата. Вспыльчивые и чрезмерно эмоциональные личности вряд ли смогут долго заниматься ваянием.
4. Абстрактное мышление — одно из важных качеств, поскольку приземленный и ограниченный человек не способен выйти за рамки привычных понятий, чтобы создать в воображении нечто необычное и запоминающееся.
5. Целеустремленность важна в любой работе, но скульптору она просто необходима. Лепить простые фигуры из пластилина сможет даже ребенок, но упорно трудиться для достижения цели станет только тот, кто желает получить на выходе идеальный результат.
6. Умение мысленно импровизировать, чтобы увидеть конечный результат при изменении техники или некоторых нюансов работы.
7. Аккуратность — залог успешного выполнения любой работы, поэтому для скульптора это качество жизненно необходимо. Именно четкость линий и внимательность к деталям делают статую или другую фигуру идеальной.

Помимо личностных качеств, человек должен обладать хорошей физической подготовкой, быть выносливым и сильным. Его движения должны быть точными, а в этом большую роль играет координация. Некоторые люди с болезнями нервной системы просто физически не могут выполнять такую работу.

Дополнительно скульптор (ваятель) должен иметь максимально точный глазомер, который позволит ему отсекать материал только в нужных местах и в необходимом количестве.

Разновидности скульптур

Скульптура представляет собой произведение искусства, выполненное из различного материала и воплощающее определенное событие, человека, историческую личность, животное или здание.

Великое множество материалов и вариантов декоративной отделки позволяет творческой личности воплотить свои замыслы и выполнить работу качественно. Современное искусство делит скульптуры на две разновидности:

• Круглые или многогранные — их можно обозревать с разных сторон, наслаждаясь точностью каждой линии. Такие предметы пользуются популярностью, дополняют интерьер многих особняков и считаются интересными.
• Рельефные скульптуры (иногда называются плоскими) — рассматриваются только с одной стороны. Однако такое наименование ошибочно, ведь даже в таком произведении искусства имеются разные линии, возвышения и другие детали, которые позволяют оценить все великолепие предмета.

Помимо этого, специалисты разделяют скульптуры на монументальные, монументально-декоративные, станковые. Первые представлены памятниками, вторые — фонтанами и уникальными урнами в парках, третьи изготавливаются для выставочных залов в музеях и галереях.

В зависимости от техники работы с материалом и определения собственного стиля, скульптуры могут быть изготовлены в разных жанрах. Некоторые берут за основу лица людей, другие работают исключительно с животными, третьи предпочитают изображать фрагменты исторических событий. Наиболее редким направлением считается создание натюрмортов и элементов ландшафта в технике скульптурирования.

Подобный стиль довольно трудно освоить, требуется много терпения и усидчивости, а также способность запоминать мельчайшие детали того или иного места для воплощения своего замысла. Отдельно стоит выделить скульпторов, которые создают исключительно мелкие предметы, берут за основу животных или людей. Обычно они изготавливают статуэтки из разных материалов. Работы их пользуются популярностью, особенно в случае качественного выполнения.

Несмотря на многообразие техник, стилей и материалов, профессия считается важной и необходимой, поскольку для каждого специалиста найдется работа, приносящая не только материальное, но и моральное удовлетворение, признание в обществе.

Этапы создания предмета

Чтобы понять, что делает скульптор, необходимо ознакомиться с основными этапами создания скульптуры. Первым и наиболее важным шагом считается создание скульптуры в своем воображении. Специалист представляет себе конечный результат или изучает образец, предложенный заказчиком. Это позволяет уже на начальном этапе понять, какие необходимые материалы, сколько потребуется времени для выполнения работы.

Дополнительно после мысленного представления скульптуры мастер сразу же определяет подготовительные мероприятия, необходимые для получения результата. Работа для художника-скульптора несколько усложняется, поскольку он сразу просчитывает не только количество материалов, но и решает вопрос с оформлением.

Следующим шагом в работе является выполнение эскиза будущей скульптуры из какого-либо пластичного вещества. Это может быть пластилин или другой подходящий материал. Миниатюрная копия будущей скульптуры постоянно находится перед глазами мастера, поэтому он может сосредоточиться, не отвлекаясь на мысленную доработку. После этого скульптор подготавливает материал, все инструменты, необходимые для работы, и начинается процесс создания произведения искусства.

Время, необходимое для выполнения работы, отличается в зависимости от размера предмета, деталей и других нюансов. Конечный результат должен соответствовать тому, который ваятель мысленно представлял на первом этапе. Бывают случаи, когда скульптор дорабатывает свое творение, поскольку сразу не смог изготовить задуманное.

Обучение мастеров

На сегодняшний день в крупных городах России имеются учебные заведения, в которых подготавливают скульпторов. Они проходят несколько этапов обучения, сдают экзамены, показывают примеры своих ранних работ и тех, что изготовили после прохождения основного курса.

В Москве в университете Баумана имеется отделение для подготовки скульпторов. Помимо этого, в Санкт-Петербурге, Красноярске, Саранске и других крупных городах любой желающий сможет овладеть навыками скульптурирования, если обладает зачатками таланта и необходимыми качествами для выполнения сложной, кропотливой работы.

После окончания высшего учебного заведения молодой специалист может найти работу. Наибольшим спросом скульпторы пользуются сегодня в бюро ритуальных услуг. Деятельность несколько мрачная, но позволяет раскрыть потенциал и заниматься любимой работой. Помимо этого, можно занимать должность в скульптурной мастерской или какой-либо студии, что также считается хорошим опытом.

Наиболее смелые выпускники организуют свою фирму или класс. Сначала они занимаются частной практикой и нарабатывают клиентскую базу, после чего могут задуматься о расширении. Это направление дается далеко не каждому, ведь помимо творческого потенциала, необходимо иметь талант организатора и руководителя.

Наиболее талантливые мастера

Из истории искусства можно выделить несколько наиболее выдающихся личностей, которые посвятили свою жизнь скульптуре и прославились благодаря этому. Каждый из них оставил наследие, стал частью культуры прошлого:

1. Франсуа Роден — известнейший французский скульптор, который долгое время зарабатывал на жизнь декорированием. Творил он в конце XIX века и в начале ХХ века. Множество работ талантливого человека не было идентифицировано, поскольку он на протяжении некоторого периода работал анонимно. Другие были утеряны. Наиболее известной скульптурой Родена считается «Мыслитель». Известность ему принесла также работа «Врата ада» и «Поцелуй». Сегодня в Париже находится музей, посвященный великому скульптору.
2. Итальянский скульптор, художник и архитектор Микеланджело жил и творил в XV—XVI вв. Его наиболее известные работы: «Битва кентавров», «Мадонна у лестницы», «Мадонна с младенцем». Вторая считается наиболее ранним творением автора, выполнена в рельефном стиле. Последняя работа круглая, обозревается со всех сторон.
3. Сальвадор Дали — испанский скульптор, живописец, писатель и режиссер. Прославился в области скульптуры после создания работы «Сидячий Дон Кихот». Жил и творил Дали в ХХ веке, отличался истинным талантом и необычными взглядами, позволяющими создавать эксклюзивные работы.

Каждый из профессионалов прошел длинный путь от обучения своему делу до создания работ, ставших памятниками культуры. Сегодня работа скульпторов несколько упростилась, но это не делает ее менее значимой. Любой молодой специалист должен выбрать свой стиль и творить, опираясь на собственное видение. Это позволит оставить свой след в мировом искусстве.