История жостовской росписи: происхождение, развитие и канон

Основание и фон — кованый (или штампованный) металлический поднос проходит обезжиривание, шпаклёвку, грунт, затем 1–2 слоя чёрного (реже красного/синего/зелёного) лака с промежуточной шлифовкой.

Роспись наносится многослойной масляной техникой кистью из беличьего волоса с разбавлением льняным маслом. Последовательность стадий устойчива и фиксируется терминами промысла:

1. Замалёвка — силуеты и массы будущего букета.

2. Тенёжка — прозрачные тени.

3. Прокладка — высветления и отделение форм.

4. Бликовка — проложка бликов.

5. Черёжка — линейная проработка прожилок/серединок.

6. «Семенца» и «привязка» — точки, связки, добор мелких элементов; 

7. Затем уборка — золотой орнамент по борту, лакировка (до трёх слоёв) и полировка.

Канон — цветочный натюрморт: «букет», «сыпь» (рассыпанный цветок), «гирлянда», «венок». Букеты строятся из садовых и полевых цветов, ягод и листьев с ритмом крупного–мелкого, тёплого–холодного, светлого–тёмного на глубоком фоне.

4. Мастера и династии, произведения и формы

В XIX веке закрепились формы и мотивы: «букет», «сыпь», «венок» на круглых, овальных, прямоугольных, восьмиугольных и сложных подносах (к середине XX века каталог — 150+ типоразмеров). К числу авторитетных мастеров и династий относятся Вишняковы (лакированные изделия и ранние подносы конца XIX века), позднее — П. И. Плахов, В. Н. Пыжов, Г. С. Топтыгин (кузнечное дело и формы), в живописи — В. И. Летков, А. И. Лезнов, И. С. Леонтьев, Д. С. Кледов, Н. П. Антипов, Е. П. Лапшин. В новейшее время — М. В. Лебедев (главный художник фабрики), Т. Н. Шолохова, Н. Ю. Фролова и др.

Жанровые варианты подтверждаются музейными и фабричными публикациями: от ранних папье-маше предметов и бочек-ларей конца XIX века до жестяных подносов 1880–1900-х и артелевских работ 1920-х (включая «букеты» на цветных фонах).

5. Образование, статус, современность

В 1940 году при Федоскинском училище (ныне Институт федоскинской лаковой миниатюры) открыт профиль по жостовской росписи; первыми преподавателями были А. П. Гогин, П. И. Плахов, В. И. Дюжаев; подготовка не прерывалась в годы войны, в 1944 году — первый выпуск.

В 1993 году Указом Президента РФ № 1847 фабрика внесена в Государственный реестр особо ценных объектов культурного наследия народов РФ; в 2005 году преобразована в ООО «Жостовская фабрика декоративной росписи»; действует музей и производственно-учебная кооперация с институтом.

6. Что отличает Жостово от «соседей»

• От тагильской росписи (источник влияния) Жостово унаследовала цветочную тему и металл как основание, но усилила декоративную цельность букета на чёрном зеркальном поле, довела многослойную масляную технику до канона «замалёвка → тенёжка → бликовка → уборка».

• От федоскинской миниатюры заимствованы принципы лаковой технологии и многослойной масляной живописи, но вместо камерной миниатюры на папье-маше — крупный металлический формат и декоративный натюрморт.

Краткая хронология (проверено)

• 1825 — документированное начало производства (Вишняковы; подносы и лакированные изделия).

• 1922–1925 — создание артелей в Новосельцеве, Жостове и Троицком («Новосельцевская», «Жостовская», «Спецкустарь», «Лакировщик», «Свой труд»).

• 1928 — объединение в артель «Металлоподнос».

• 1960 — оформление Жостовской фабрики декоративной росписи.

• 1940–н.в. — профиль и система обучения при Федоскинском училище/институте.

• 1993 — включение в реестр особо ценных объектов культурного наследия (Указ № 1847).