Реферат на тему: «Анимация» - история создания, виды и форматы

Определение понятия

Анимация — это искусственное представление движения на телевидении, в кино или компьютерной графике. Она создается путем отображения последовательно снятых рисунков или кадров, такой формат обеспечивает целостное визуальное восприятие образов. Само слово имеет французское происхождение. В переводе с этого языка оно значит «оживление» или «одушевление».

В отличие от видеофильмов, в которых используется непрерывное движение, анимационный формат — это большое количество независимых кадров или рисунков. У самого понятия есть более простой синоним — мультипликация. Именно так называют анимацию в большинстве стран бывшего Советского союза. Но на западе слово «мультфильм» не так известно.

Раньше было невозможно отразить все возможности современного кино. А сегодня технические и художественные сферы развились настолько, что даже ребенок на домашнем компьютере может научиться создавать мультипликации.

Анимированием можно назвать иллюзии. Ведь в результате действий разных профессионалов создается впечатление, что статичные предметы начинают двигаться. Специалисты добиваются такого эффекта, показывая один за другим множество независимых рисунков. Именно это и отличает анимацию от видео, где действительно снимают непрерывное движение.

Чтобы герой ожил, его движения должны повторяться со скоростью не менее 10 кадров в секунду.

Исторические сведения

Человек пытался запечатлеть движение еще в самом начале своего существования. Хороший пример — первая наскальная живопись в пещере Шове во Франции. Еще в 2000 году до н. э. в Древнем Египте люди рисовали борцов, пытаясь передать их движения.

А в книге философа Лукреция, которая называется «О природе вещей», рассказано о специальном приспособлении, высвечивающем движущиеся рисунки на экране. К 10 веку уже существовал китайский театр теней. Этот тип зрелища можно считать близким к анимационному искусству. А в 15 столетии уже появились книги с рисунками, которые повторяли разные фазы движения человека. Их сворачивали в рулоны, а затем быстро разворачивали. Такое обращение позволяло создать иллюзию оживших картинок.

Во времена Средневековья были мастера, которые во время своих развлекательных сеансов использовали устройство, напоминающее фильмоскоп. В них они вставляли прозрачные пластины с контурами рисунков и быстро передвигали. Тогда эти аппараты назывались волшебными фонарями.

В 1646 году и монах Киршер впервые описал устройство собственного фильмоскопа. Этот прибор высвечивает изображения на прозрачных стеклянных пластинах. Подобные представления показывали все бродячие театры Европы в 17 столетии.

История традиционной анимации началась в конце 19 столетия. В июле 1877 года во французском городе Анесси инженер самоучка Рейно сконструировал уникальное устройство — праксиноскоп. Этот аппарат позволял ему создавать и демонстрировать короткие мультипликационные фильмы. Максимальная их длина составляла 15 минут.

Именно поэтому этот город считается родиной мультипликации. Два раза в год в течение нескольких десятилетий здесь проводились фестивали анимации. А в 1977 году здесь состоялось празднования 100-летнего юбилея этого вида искусства. Но Рейно не остановился, он постоянно работал над собственным аппаратом. В результате он усовершенствовал праксиноскоп, добавив в него вращающийся зеркальный барабан и ленту с рисунками. А также в результате его трудов анимация стала сопровождаться звуком, причём оба действия происходили синхронно.

Развитие мультипликации

Хотя заслуги Рейно трудно переоценить, всё же его не считают создателем первого мультипликационного фильма. Ведь в его производстве не использовалась кинопленка. Хотя 28 октября отмечается в Париже Международный день анимации, посвященный именно этому изобретателю.

Огромный вклад в искусство внёс американец Уолт Дисней. Он снял свой первый мультфильм в 1921 году. А через 5 лет создал самого популярного персонажа — Микки Мауса. В 1928 зрители увидели озвученный анимационный фильм «Пароходик Вилли». А ещё через 5 лет Дисней представил миру цветную анимацию под названием «Цветы и деревья».

Мультипликация имеет долгую историю и в России. В 1910 году Владислав Старевич снял первый в мире объёмный анимационный фильм длиной десять с половиной минут. Актерами в нём были разные насекомые, а назывался он «Прекрасная Люканида, или война рогачей с усачами». Его примером вдохновились многие художники и сценаристы. После этого мультика стали выходить новые анимации.

В 1935 году основали киностудию «Союзмультфильм», хотя сначала называлась «Союздетмультфильм». С 1945 по 1959 анимации были довольно реалистичными. Художники вдохновлялись окружающим миром и рисовали животных, людей, природу, продукты человеческой деятельности. В 1952 сотрудники «Союзмультфильма» смогли создать полный аналог многоплановой камеры, которая использовалась Уолтом Диснеем. Они освоили все методы классической анимации, а также изобрели новые.

В 1959 на экраны вышел мультфильм «Влюбленное облако». Он стал популярным не только в Советском Союзе, но и за границей. Зарубежные кинофестивали отметили его несколькими наградами. Но золотой век советской анимации начался в шестидесятых годах. Тогда зрители узнали множество интересных мультфильмов:

• «Ну, погоди!»;
• «Винни-Пух»;
• «Маугли»;
• «Варежка».

С развитием технологий художники научились использовать компьютерные файлы. Они начали рисовать в специальных программах, что значительно ускорило процесс создания мультфильма.

Первая компьютерная анимация, которая называлась «Кошечка», вышла в 1968 году. Над ней работали преподаватели и студенты МГУ.

Технологии создания

Так как анимация постоянно развивалась, появлялись новые технологии её создания. Каждый новый специалист приносил в эту индустрию что-то своё. Сегодня существует множество вариантов создания мультипликации:

• классический;
• кукольный;
• спрайтовый;
• морфинг;
• 3D;
• цветовая анимация;
• захват движения.

Традиционная или классическая анимация — это поочередная смена изображений, каждый рисунок нарисован отдельно. В последнее время подобная технология не используется, так как она требует много затрат. Художнику приходится рисовать каждый кадр по отдельности. Кукольная мультипликация или стоп-кадр основывается на объёмных объектах. Сначала их фиксируют в одном положении, а затем его меняют и снимают заново. Спрайтовая анимация создается с помощью языков программирования. А морфингом называется преобразование одного объекта в другой, осуществляется оно благодаря генерации заданного количества кадров с одинаковыми промежутками.

Цветовая методика — это изменение только оттенка изображения, а не его расположения. А 3D-анимация производится специальными программами. При этом картинки получают с помощью визуализации сцены, каждая из которых состоит из определенного набора текстур, источников света и предметов.

Одно из первых направлений анимации — это захват движения. Она позволяет передавать естественные жесты в реальном времени. Раньше художники приглашали натурщиков, и с них срисовывали движения. Сегодня к живому актёру прикрепляют датчики в тех местах, где будут соответствующие контрольные точки модели. Затем кадры оцифровывают, ориентацию объекта передают графической станции. В результате анимационная модель оживает.

Современное значение

Сегодня термин «анимация» может означать не только мультипликационные фильмы. Появление компьютеров и развитие разных технологий позволяют заставить неживые предметы двигаться. Современный термин характеризует разные виды деятельности:

• двигающиеся картинки;
• технологию создания иллюзии;
• досуг на детских мероприятиях.

Двигающиеся картинки сегодня называют анимашки. Обычно их создают из двух-трёх кадров. Чаще всего это люди или животные, совершающие какие-либо действия или меняющие свою мимику. Хотя это могут быть любые подвижные изображения.

По-прежнему анимацией называют технологию, благодаря которой создаётся иллюзия движения неодушевлённых объектов. То есть это мультипликация любого вида: рисованная от руки, компьютерная графика, кукольная. Режиссеры добиваются движения посредством сообщения и быстрого пролистывания нескольких кадров.

А ещё анимацией сегодня называют особую организацию досуга на детских праздниках. Хотя она встречается ещё и в гостиницах, оздоровительных лагерях и даже на взрослых корпоративах. В этих массовых мероприятиях задействованы и ведущие, и обычные участники. Подобная анимация позволяет воодушевить людей и поднять им настроение.

Анимация в любом виде призвана дарить положительные эмоции человеку. Десятки тысяч людей сегодня задействованы в этой сфере искусства. Технологии до сих пор продолжают развиваться и совершенствоваться, а художники создают новые стили изображения объектов.