Анализ стихотворения “Поэт” М. Лермонтова

Жанр, направление, размер

Произведение относится к романтизму. Для этого направления свойственно выделять определенную личность на фоне общества (поэт возвышен над толпой), рассуждать о бытие и судьбоносности, предначертанности, символизме в жизнь.

По жанру стих – это элегия. В первой части автор включает элементы мифа, легенды, превознося заслуги предков. Общий же настрой, отсылки к прошлому и философские рассуждения – признаки элегического жанра. Можно обнаружить и нотки сатиры. Последняя строфа обладает особым эмоциональным напряжением и посылом.

По размеру это четырех-шестистопный ямб. Рифмовка – перекрестная.

Композиция

Делится произведение на две части. Первая – прошлое поэзии, героическое и возвышенное. А завершается стихотворение в унылом настоящем, когда былой «золотой кинжал» поэта уже заржавел. Поэтический дар утрачен из-за ушедшего сакрально смысла.

Стих раскрывается в одиннадцати строфах. В последних строках имеется риторический вопрос, восклицание с призывом к действию.

Образы и символы

Теперь в анализе стиха «Поэт» Лермонтов рассмотрим образы, созданные автором.

1. Образ лирического героя совпадает с переживаниями автора. Он обращается к собратьям по перу, не выделяя кого-то конкретного, даже не относя и себя к этой категории. Призывает будущих поколений поэтов вернуться с чувством долга и достоинства. Называет важные качества для стихотворца – мудрости и искренности, правдивости, служению людям и истории, а не цензуре или ради увеселения, мимолетной эмоции.
2. Образ поэта в его истинном значении Лермонтов выделяет как пророка, «чашу для пиров», обязательный элемент в молитве, божий дух. Он уверен, поэзия должна оставаться в вечности и быть полезной, заряжать на благие и высокие поступки. В этом и есть сила поэта – в способности управлять умами, вызывать благоговенье. Настоящий поэт не поддастся соблазну написать нечто лживое, неискреннее, позволить изменить ключевую строку.
3. Символ золотого клинка как оружие поэта. Автор имеет в виду главный инструмент воздействия любого творца – его слово. Чтобы этот эффект сработал, оно должно быть надежным, непорочным, таинственным и опираться на историческое наследие, не быть произнесенным только в ожидании оплаты, одобрения.

Темы, проблемы, настроение

Анализ стихотворения «Поэт» Лермонтова был бы не полным без выделения поднятых проблем и тем.

1. Центральная тема, проблематика – поэзия и ее влияние на простых людей. В прошлом поэтам приходилось отстаивать свою правду, высказываться только при важных вехах, при приближении беды, в сопровождении битвы или при значимых торжествах. Его слово уважали, слушали со вниманием, а творца не воспринимали за шута, за чудака. Он воспринимался как пророк. А строфы вдохновляли на подвиги, свершения. Муза «навещала» стихотворца редко и далеко не каждого.
2. Но теперь авторы служат цензуре, толпа воспринимает их с презрением и насмешкой, а их словам нет веры – они завернуты в привлекательную обертку и только. Истинные гении тоже затерялись среди бездарностей, талант покрылся «ржавчиной», потеряв священный смысл.
3. Риторический вопрос о возвращении сакрального значения. Автор не заканчивает произведение на минорной ноте, а выражает надежду, что однажды поэт снова докажет, что достоин почестей, а не осмеяния, достанет клинок, призванный отстаивать правду, твердость принципов. Однако вопрос остается открытым и неразрешимым, а значит, вероятен и неблагоприятный исход.

По настроению произведение к концу наполнено сокрушением, печалью, сожалением и разочарованием. В первой части, описывающей былые доблести и героические подвиги, есть место восхищению, гордости. Она противопоставляется второй.

Основная идея

По М. Лермонтову, творческий дар, поэтическая прозорливость потеряли всякую сакральность. Талант больше не имеет значения, ведь его не надо отстаивать в боях, держать слово, а спокойно можно обманывать слушателя. Автор относится к поэзии как к пророчеству, молитве, чему-то необычайно редкому и оттого ценному. Михаил Юрьевич сокрушается, что теперь «пророк» осмеян, презрен массами за «блестки и обманы». Он призывает собратьев по перу «взяться за клинки» и вещать только истину, а не идти на поводу у толпы и сочинять пустые рифмы.

Средства выразительности

Автор не скупится задействовать различные художественные средства. Так, в строках преобладают эпитеты – «таинственный закал», «хладный труп», «осмеянный пророк», «ветхая краса» и др. Есть и прием сравнения – «как чаша для пиров, как фимиам в часы молитвы».

Стихотворение можно рассматривать как прозрачную аллегорию: язык поэта – это «кинжал». Современники Михаила Юрьевича имеют ржавое орудие, их слова простые и гордые, не обладающие никакой силой воздействия. А прошлые творцы «носили» при себе «оружие» с золотым клинком, что позволяло им достучаться до сердец людей.

Анализ «Поэта» Лермонтова пригодится для учеников 9 класса, и из него можно уловить авторское сожаление о том, что стихотворца больше не отнести к редчайшему дарованию. Нет прежней принципиальности в утверждениях и строках представителей поэзии. Для народа не осталось в ней героического и возвышенного смысла, и значит, ценность поэтических произведений резко снизилась. Тем не менее, он не исключает, что творцу возможно возродить прежнее значение искусства, «вытащив клинок» и изрекая лишь значимые, правдивые и пророческие строфы, а не выставляя себя на посмешище перед толпой.